一直以來，人們對于「抄襲」二字總是避諱不談，在時尚圈更是如此，若是有人或品牌被打上這一烙印，那么極有可能此后的事業之路便當場斷送。

就像去年Louis Vuitton 2021春夏大秀在上海舉辦過后，"安特衛普六君子"之一的Walter Van Beirendonck就在社交媒體上直指Virgil Abloh的作品抄襲其過往的作品。

一時間，整個時尚圈便開始紛紛議論此事，以「3%原則」在時尚圈和潮流圈"橫行霸道"的Virgil Abloh也不是第一次被指責抄襲了，只不過在過往的指責中并沒有像Walter Van Beirendonck如此地位的人。這一次，Virgil Abloh雖在之后有澄清自己的設計靈感來自于Marc Jacobs時期的Louis Vuitton，但還是對Virgil Abloh和Louis Vuitton都造成了不小的影響。

BAPESTA

Nike Air Force 1

如果你把視角轉向隔壁潮流圈，會發現一個非常有意思的現象，在這個圈中，與「抄襲」二字相關的一些擦邊球案例不但不會讓品牌跌落谷底，反而會因此一炮而紅，成為市場中的"佼佼者"。

就以1982年誕生的Nike Air Force 1為例，它的經典程度已經不用多說，后續的配色與設計可謂是百花齊放，更何況連時裝品牌都有與它合作的先例，而正所謂人怕出名豬怕壯，以Air Force 1為原型的"抄襲"就不在少數，其中較為"出名"的便是許多人心目中的潮牌之王BAPE的BAPESTA，如果僅看外表，或許給它貼上"抄襲"的標簽，相信并沒有人會有質疑。

但就是這樣一款設計，卻成為了多少潮流圈人士夢寐以求的一雙球鞋，甚至于連Kanye West都是他的粉絲；Virgil Abloh在Louis Vuitton 2019年秋冬謝幕時也穿著了一雙BAPESTA...

Amiri中「似曾相識」的設計

到如今依靠在"抄襲"附近打擦邊球而出名的例子還有許許多多，在人人對"抄襲"二字發表譴責的社會規則似乎對潮流圈起不到什么約束效果，反而會讓它擁有「黑紅」的體質，從而一夜成名。

那么，今天就不如來聊一下關乎于這種在潮流圈「反常規」的走紅方式，以及一起探討在當下時代中，關乎于「抄襲」的邊界到底在何處。

「上"熱搜"的"抄襲"」

如果要說最著名的一次，按照常規套路去處理潮流圈的"抄襲"，那要把時間推回到2000年，也就是當時著名的Supreme"聯名"Louis Vuitton事件。

早在17年秋冬潮流之王Supreme與Louis Vuitton合作之前，它們就有過一次"合作"，只不過當時這是非官方的，一向不走尋常路的Supreme，當時把Louis Vuitton最經典的老花紋拿來，印在自己的單品之上，當時畢竟還是以傳統高級時裝橫行時尚圈的年代，所以對于Louis Vuitton來說，這簡直就是巨大的侮辱，于是乎，便把Supreme告上了法庭。

2000年 Supreme的「自主聯名」

結果顯而易見，Supreme在這一場"合作"中戰敗了，但已經發售的單品卻成為了潮流愛好者們的殿堂級別的收藏品，在二手市場中甚至開出了六位數及以上的價格，這也不禁讓人覺得奇怪，為何一個"非法"的聯名，卻成為了這些人口中的極品。

Supreme歷年來的部分"抄襲"

而2000年與Louis Vuitton的"合作"也只是其中之一，在社交媒體上還出現了一個名為「Supreme Copies」的賬戶，里面專門開扒關乎于Supreme近幾年來的所有"抄襲"設計，這一些有照搬照抄，只是將字母換成了"SUPREME"的，也有在上面做了一些小改動的"抄襲"，但其實你一眼就能認出這是出自于何處，這些單品不但沒有影響到Supreme，反而越來越穩固了它在潮流圈的地位。

左 Off-White/Ferrari

右 Telfar/Guess

再看看時尚圈的紀檢委員「Diet Prada」，這個賬號一直以來都致力于將時尚圈的"抄襲"曝光，不管你的名氣有多大或是再不知名的品牌與設計師，它都能找到相應的圖片進行比對，而被曝光的單品則很有可能就會進行下架處理，嚴重點可能會有官司事件接踵而至。

所以說，這些上"熱搜"的"抄襲"雖大部分都沒有得到官方的發聲，但是可以肯定的是，它們大多數都是在走"抄襲"的擦邊球，而不少消費者為這些擦邊球單品買單也是相應的為這種行為助長了不少氣焰，但肯定的是，有一些款式如果沒有得到曝光，消費者不一定會第一時間反應出它走在擦邊球的邊緣。

走或不走擦邊球的行為更像是一種圈內的自我約束，是對一個設計師、一個設計團隊、一個品牌在道德層面的考驗。若日后有一日，某個品牌的某件單品因這種行為成為了"熱搜"的對象之后，那么品牌就算之前有再大的名氣，也會在人們心中埋下一顆種子，或是成為互聯網記憶中的一部分，在以后出現負面新聞之時，被人多次"判刑"。

「名聲與流量」

上 Goyard

下 Versace

潮流教父藤原浩在《Within》雜志的訪談中說到過——「現在已經沒有任何事物是真正的原創了」。

這句話如果放到現在所處的環境，相信各位應該都比較認同，確實，現在的設計你都能在上面多多少少找到一些過去與其相似的設計，但這并不代表它們便是"抄襲"大團中的一員，不管對于任何行業來說，只有站在巨人的肩膀上才能看得更遠，服裝設計也同樣是如此。

Supreme 2021秋冬 Week 1

到時候可以"期待"一下又會有多少「COPY」

所以，基于過去的設計，以它作為靈感，再有了自己的東西并加以創新，這是如今非常常見的一種設計方式，而這也就成為了"抄襲"與否的邊界所在，在它的另一面，就是如上面所說的那樣，可能會被一些賬號公開處刑。

對于潮牌而言，設計的質量很多時候會超過版型以及用料的比重，也就是說好的設計會比好的版型和用料更能讓人看得到，且更容易被人們所接受，本身潮牌便是從黑人與嘻哈文化當中發展起來，在潮流文化影響愈來愈廣的現今，它同時也被更多人所關注，市場的擴大也就導致了名聲與流量的需求變得更大。

在Nike"出事"之后，進入潮流愛好者視野的Starwalk

而到了本土的潮流文化時，很多時候你會問到國內潮流愛好者關于「國潮」的看法，Ta們大多數的回答就是有關"抄襲"二字的相關內容，但這也恰好是國潮現階段比較尷尬的處境，很多打著「平價」的招牌的國潮設計，大多數都是國外潮流品牌的內核，只不過外表用「MADE IN CHINA」來吸引消費者，這就會給一些真正想要做好中國的潮流文化的一些品牌造成一定的阻礙。

當下國內的潮流文化，隨著時間以及市場的擴大，還有一些綜藝節目的帶領，其實已經在往更好的方向發展，而前面所說的"假國潮"，雖說仍然還有不少品牌在做著，以高性價比的招牌在混淆消費者的認知，但相信最后，這樣的發展途徑只會撞向南墻。

SOULGOODS

所以說，在人人都在追尋名氣與流量的時代中，過于執著出名而采用擦邊球的做法可以說大概率會物極必反，若只想獲取短時間的利益，那么品牌固然不會走得太遠，真的為品牌著想，只能放長線釣大魚，以長遠的目光去看待，隨著周遭環境和時代審美的變化而做出相應的改變，這才是一個品牌應當在的樣子。潮流文化的影響擴大就會導致市場的需求量擴大，對于全球大環境來說，是如此；對于正在緊跟國際腳步的國潮來說，更應該是如此。

「潮流世界的"風景"」

像不像復古版的Air Jordan 1+SLP

既然中國本土的潮流環境已經愈發向上，打"抄襲"擦邊球的例子也逐漸減少，那為何國外的潮流品牌卻在每一年都有在"抄襲"的高壓線身邊不斷徘徊的例子，且這些單品甚至還成為「Vibe風必備」、「潮流先鋒玩家的首選」等TITLE榜單里的一員呢？

"設計"靈感來源于Vans Old Skool

當中的原因一方面是因為像Revenge x Storm等過去早一批"抄襲"的潮流品牌存在，因為它們的爆火，才有了現在看似變本加厲的新型"抄襲"，既然在過去它們并沒有被原作者們抨擊，那么肯定會有后續更多的個例出現。當然，這當中必然也會給予到原作者們一定的名聲與流量，或許這也是Ta們選擇不抨擊的原因之一吧。

Maison MIHARA YASUHIRO

另外，在信息爆炸、節奏巨快無比的時代中，打"抄襲"擦邊球的性價比是最高的，潮流品牌并不像傳統高級時裝那樣，非常講究單品的搭配效果或是美感之類的，它更講究的是如何簡單粗暴地成為人們生活中的爆款，況且，在新鮮感與好奇心頻率愈發短暫的時代中，這一手段確實能拉攏諸多的消費者，再開啟「調色盤模式」，基本上至少可以讓品牌在兩年時間內不被人"遺忘"。

像不像某品牌的Logo？

源自于1965年一家英國設計公司為蘇格蘭格拉斯哥機場打造的標志

再者，我們所處的環境雖是一個充滿多樣性的社會，但還是以「復古風」的節奏趨勢在進行著，而復古風最好的借鑒對象便是過去那些充滿時間味道且經典的設計，那么這樣就很好理解現在那些在高壓線旁邊不斷徘徊的單品了。

靈感來源于21世紀初最熱門之一的滑板鞋Osiris D3

還有一點比較重要的是，我們不能忽略這個時代中的名人效應，像Virgil Abloh、Travis Scott、Lil Uzi Vert等一行人，他們每天的穿搭都是不少粉絲的「榜樣」，也會是不少買手和代購的文案噱頭，而這時，如果能在名人效應下走擦邊球，難道不是一件獲取短暫利益最大化的事情嗎？所以，當下的時尚潮流趨勢，隨著社交媒體的壯大，走紅的途徑"錯綜復雜"，已經不像是以前單純憑借實力取勝了。

總得來說，這樣的擦邊球例子在未來肯定也會存在，甚至于爆紅，但不代表它的存在是一種"正確"或"合理"，在當下，我們獲取信息的途徑已經多到爆炸，我們需要的是一種如何去篩選出適合自我的能力，而這種能力恰好是當下年輕人逐步在擁有的，如果只是想彰顯自己是很潮流或時尚，而去跟風購買一些單品，那只是一種炫富的途徑，真正能讓人覺得潮流或時尚的，往往反而不是那些單品，而是你如何去理解潮流或時尚，以及你的經歷和智慧。